Previsioni Oscar Colonna sonora: dalla leadership di Sinners all’incognita del quinto slot

Con l’avvicinarsi delle nominations agli Oscar, la categoria Miglior Colonna Sonora  si presenta come una delle più leggibili al vertice e, allo stesso tempo, più rivelatrici delle tensioni interne al ramo musicale dell’Academy. In cima alla corsa c’è un nome che ha progressivamente trasformato il vantaggio critico in dominio strutturale: Ludwig Göransson. Sinners, fresco vincitore del Critics Choice Award, è oggi il benchmark della categoria, uno score che ha accumulato vittorie in modo quasi sistematico, sostenuto da una campagna Warner Bros. capillare e da una musica che non accompagna il film, ma lo definisce. Quando una colonna sonora diventa parte dell’identità stessa del titolo, la strada verso la nomination – e la vittoria – tende a farsi lineare.

Alle sue spalle, il quadro si fa più articolato ma non meno coerente. Jonny Greenwood per One Battle After Another resta il principale antagonista, forte di un consenso critico profondo e di una reputazione ormai consolidata come autore “necessario” del cinema contemporaneo. Subito dopo, il fronte prestige è presidiato da Max Richter e Alexandre Desplat: Hamnet e Frankenstein rappresentano due approcci diversi ma complementari alla scrittura orchestrale ed emotiva, sostenuti da Focus Features e Netflix con strategie che privilegiano eleganza, continuità e riconoscibilità. Non guidano la stagione, ma ne garantiscono l’equilibrio istituzionale.

Il vero punto di frizione emerge però sul quinto slot. Sirāt e la partitura radicale di Kangding Ray incarnano il potenziale colpo di scena: una proposta sensoriale e concettuale che chiede all’Academy di premiare il rischio e la ricerca. In alternativa, titoli come Marty Supreme o F1 – The Movie potrebbero intercettare un voto più tecnico o spettacolare. In una corsa apparentemente già scritta, è proprio questo spazio marginale a rendere la categoria più competitiva di quanto sembri.